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Como um artista visual que também faz batidas no anonimato do meu quarto, sempre me perguntei como Daft Punk conseguiu criar não apenas sua música, mas sua presença visual. Uma obra-prima em si, os capacetes Daft Punk transformam dois músicos anônimos em seres sobrenaturais. Árbitros de funk e electro. Embaixadores do som. Deuses do sintetizador. Você entendeu. Os capacetes permitem que o músico se destaque da realidade e traga o público para o seu universo. Isso deixa o músico em mistério e, até hoje, a gênese dos capacetes era um mistério para mim também.

Em um tópico de tweet de @daft_wub, você pode ver todo o processo do esboço ao final, incluindo esquemas elétricos e esculturas iniciais dos capacetes. Eles também mostram a fiação complexa necessária para alimentar a matriz de LEDs, bem como imagens de bastidores da primeira sessão de fotos de Daft Punk.

O tópico também credita as empresas envolvidas: Alterian Inc., que trabalhou na primeira versão dos capacetes, e Ironhead Studios, que trabalhou nas versões mais recentes e mais finas de nossos bots de funk favoritos. Ambos os estúdios têm experiência em cinema; Ironhead Studios, em particular, trabalhou com a Marvel em trajes de ação ao vivo para personagens como Homem-Aranha, Pantera Negra, Thanos e muito mais.

Essas imagens não são novas; o tópico do tweet está simplesmente recirculando-os, mas isso é ótimo para fãs como eu, que nunca viram o processo. Se você quiser saber mais, sugiro a leitura deste artigo de Piers Martin, baseado em uma extensa entrevista de 2000 da dupla originalmente conduzida por O rosto. Você pode até ler uma transcrição anotada completa.

E para material bônus, confira este vídeo com o Designer de Alterian SFX Tony Gardner explorando várias iterações dos trajes.



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